
MON HISTOIRE
Une évidence, j’ai toujours eu une attirance naturelle pour le monde des végétaux et je ne cesse de les décliner dans différents projets. Très souvent, la figure de l’arbre et la racine revenait dans des installations ou des décors.

Après un dernier cycle en enseignement artistique à Saint-Luc, j'ai poursuivi un master en scénographie à la Cambre ENSAV à Bruxelles.
Ma passion pour les pigments et la matière, présente depuis l’enfance, s’est développée en travaillant avec des grands formats, où je pouvais intégrer mes sensations et gestes.
Influencée par des artistes comme Rothko et Newman, j'ai exploré l’espace et le mouvement, intégrant le corps dans un univers onirique.
À La Cambre, j'ai découvert le spectacle vivant et je suis devenue scénographe pour des pièces de théâtre et des courts-métrages.
La scénographie va bien au-delà du simple "décor". Elle consiste à créer un dialogue entre l’espace, le corps, et le texte, donnant une dimension émotionnelle et conceptuelle à l'œuvre.
Elle s'est étendue à différents domaines où elle vise à transporter le spectateur dans un univers sensoriel et émotionnel.
Mon parcours m'a amenée à intégrer ma fascination pour les végétaux, souvent présents dans mes créations artistiques personnelles.
Après mes études, j'ai travaillé dans l'art floral, apprenant sur le terrain et développant une approche personnelle de la scénographie florale. J’ai eu l’opportunité d’être engagée dans différentes fleuristeries et d’y apprendre le métier directement avec des patrons. Ce fut donc un apprentissage déconnecté des conventions académiques de l’art floral, j’ai appris directement dans le feu de l’action.
En 2019, j'ai ouvert une boutique/atelier à Bruxelles, combinant scénographie et art floral, ce qui m’a permis de m’exposer et de développer mon entreprise.
Aujourd'hui, après plusieurs années d'expérience, je me tourne vers de nouveaux horizons, cherchant à concilier ma passion pour la création artistique avec une expansion de mes activités.
Je souhaite continuer à créer des univers éphémères, tant pour des événements privés que pour des projets artistiques plus vastes, en restant fidèle à ma vision personnelle et à mon approche hybride, mêlant art floral et théâtral.
Je suis prête à relever de nouveaux défis, à explorer de nouvelles inspirations, et à développer mon entreprise tout en maintenant un équilibre entre vie professionnelle et personnelle, pour enrichir et diversifier ma pratique artistique.

Installation "Prologue"
2014
La forêt est ma principale source d’inspiration.
Dans les contes et légendes européens, elle est décrite comme un lieu mystérieux et impénétrable, parfois dangereux, qui symbolise les forces dévorantes de la nature.
Cependant, la forêt peut aussi représenter un espace majestueux et spirituel, offrant à la fois angoisse et sérénité, oppression et libération.
L’arbre, axe vertical reliant la terre au ciel, symbolise la vie, la mort et la régénération.
Cette connexion est représentée dans le logo de mon entreprise : un poumon humain fait de végétaux, symbolisant l’arbre en nous, notre lien vital avec la nature. Ce motif, conçu lors d’une recherche en sérigraphie en 2012 et stylisé par Margaux Baert en 2018, incarne cette croyance.
Mon travail de fin d’étude, intitulé « Prologue », reflète cette fascination. Inspiré du premier chapitre de l'Enfer de Dante, ce projet fut ma première scénographie personnelle, marquant le début de ma quête artistique.
Prologue - 2014
